Typografie - Nadelbrief No. 47

Mein Typografie-Nadelbrief hatte eine lange Wirkungszeit, die der unglaublich spannenden Geschichte unserer Schreibkunst und folgend der Druckereikunst geschuldet ist. Wenn man einmal anfängt, sich in die Hintergründe und die Entwicklungsgeschichte einzulesen, kann man nur staunen ob der jahrhundertealten handwerklichen Fähigkeiten, die früher notwendig waren, um ein Schriftstück zu drucken. Denn um die Druckschriften geht es ja bei der Typografie.
 

Wenn man bedenkt, dass bis zu den Anfängen des Buchdrucks mit Gutenberg alle Schriftstücke von Hand gemalt und so vervielfältigt wurden, ist die Erfindung von beweglichen Lettern, die man tausendfach gleich zu einem Text setzen konnte, wirklich eine Revolution gewesen.
Diese Geschichte wollte ich in meinem eigenen Nadelbrief festhalten. Ich habe Schrifttypen aus verschiedenen Jahrhunderten ausgewählt und das Wort "Nadeln" (what else...?) am Computer geschrieben.

Es war garnicht einfach, die Fonts zu finden, denn viele sind in der Textverarbeitung nicht mehr vorhanden. Und bei manchen, wie der 'Garamond' war ich erstaunt, dass dieser Schrifttyp schon fast 500 Jahre verwendet wird.

Insgesamt 8 typische Schriften versammeln sich in meinem Nadelbrief, mit Serifen und Groteske, zeitgenössische und, seit Einführung des Computers, ganz freie und einfach zu vervielfältigende Fonts.
Doch wozu braucht man eigentlich so viele verschiedene Schriften? Dazu habe ich einen sehr einleuchtenden Hinweis im Podcast (mein Tipp von hier) mit Prof. Jörg Petri gefunden:

Die Schrift ist die Stimme des Textes. 

Es gibt Alltagsschriften, die uns ein schnelles Lesen und Erfassen des Sinnes eines Textes ermöglichen, und gleichzeitig ist die Schrift auch immer ein 'Träger' und Vermittler von Emotionen. Wir verbinden mit jeder Schrift eine andere Erfahrung und das kann man auch nutzen und einsetzen. Eine Mischung aus 'neutralen' und emotionsgeladenen Schrifttypen habe ich im Nadelbrief ausprobiert.

Fahnenbuch von Hedi Kyle aus dem Buch: In Falten gelegt

Eine dritte Referenz an die Buch- und Zeitungsdruckkunst habe ich in der buchbinderischen Ausgestaltung des Nadelbriefes versteckt. Um die zeitliche Abfolge der Schriften 'beweglich' und erblätterbar zu machen, wollte ich die Textstücke gerne als Fahnenbuch wie in Hedi Kyles Buch beschrieben, zusammenfügen, als umgewandelte 'Textfahnen' quasi. So entstand die Idee, die auf Stoff gedruckten "Nadeln"-Fahnen auf Filz zu montieren, in den man dann auch Nadeln stecken kann.

Jetzt fehlte nur noch das Deckblatt. Einen Entwurf für eine eigene "Schrift" hatte ich schnell, aber dann habe ich lange über die Ausführung gegrübelt. Am Ende habe ich mich entschlossen, meine Nadelschrift im Original zu lassen.

Eine Schrift, die aus Stecknadeln gebildet ist. Man muss etwas genauer hinschauen, um die Buchstaben lesen zu können, aber irgendwie funktioniert es doch.

Das Zahlenband hält meinen Nadelbrief zusammen und lässt gleichzeitig die Möglichkeit, das Leporello ganz auseinander zu ziehen.

Nun bin ich froh, dass ich die vielen Ideen doch noch in einem Nadelbrief vereinen konnte. Ich habe viel gelernt und habe noch größeren Respekt vor dem Druckerhandwerk und den Menschen, die ganze Schrifttypen und Schriftfamilien konstruieren und entwickeln können.

Meinen Nadelbrief No. 48: Viecherei habe ich bisher nur auf Insta gezeigt. Der Vollständigkeit halber zeige ich meine tierische Nadelbriefversion auch gerne hier.

 Und ein kleines Extra, das mit der Viecherei zu tun hat, aber kein Nadelbrief ist. 
 

Auch Hund und Katze sind gerne beim Nähen dabei und diese Beiden warten auf die Stecknadeln und lassen sich gerne pieksen.

Das Nahtlust-Nadelbrief Jahr neigt sich dem Ende zu und wird nach Xanthippe dann noch mal richtig glamorös. Dranbleiben lohnt sich!